動漫電影《長安三萬里》主角是誰

《長安三萬里》真正的主角是李白，但電影卻從另一位詩人高適的視角出發，回顧他與李白的一生往事。謝君偉解釋，李白是天才，是“謫仙人”，而高適更像傳統意義上的普通人，更接近大眾，他的視角更容易讓觀眾進入影片。

在角色設計上，因為電影時間跨度大，涉及人物不同年齡段的形象，影片共呈現了25個版本的高適，15個版本的李白。“比如高適，他從8歲到60歲，換衣服、長胡子、皮膚紋理都有變化，連他的馬都有很多種，不同時期騎的馬不一樣。”謝君偉說。

片中的中年李白，貼近教科書上大家熟悉的形象;而青年李白，影片主創希望他是瀟灑的，所以給他設計了散發，而且因為史載李白劍法出眾，所以片中他的形象很像一個劍客。“電影里李白、高適穿的都是唐朝的圓領袍，但我們根據兩人不同的性格，對服飾進行了不同的設計，高適是比較堅韌、中規中矩的，李白更瀟灑，所以他的圓領制式會有一些變化，與其性格相匹配。”謝君偉說。

在人物故事上，《長安三萬里》劇本遵循歷史走向，但對于歷史的空白部分，主創會在符合史實的基礎上對這些空白進行藝術想象和設計，突出人物生平和性格。比如，片中展現了李白和高適的三次相撲。“唐代的社會風氣尚武，相撲在當時比較流行，所以我們設計了李白會相撲，并且還教會了高適。電影里的相撲發生在他們人生的不同時期，青年時兩人都身強體壯，到了中年身體已經開始走下坡路，但是他們的精神還在。”

《長安三萬里》的結局是什么

相比追光以前的幾部作品，這部作品的題材終于是脫離了神話傳說，而是轉向了現實歷史人物傳記。故事以唐明皇開元天寶年間為時代背景，以高適、李白、杜甫等大唐著名文人為主要角色，通過高適、李白兩人二十多年的情誼交往，講述了他們以及同時代各色人物的人生際遇和人生悲歡。反映了唐代安史之亂前后的社會潛在的暗流和危機。

這部作品基本上可以看做是歷史正劇，某些情節有演繹和演義的成分——例如郭子儀的那段情節，不過基本上是忠實于歷史的。特別是劇中的道化服設定比較好的還原了唐代的模樣。特別是一些路人角色基本上就是按照出土的唐代仕女俑等造型設計的。唯一我覺得有點失誤的地方是片中黃鶴樓中使用的酒壺等器皿，其天青釉的顏色按照目前的考古研究，應該是五代到宋代才出現，需要往后一百年左右。

這個故事，一方面是在寫高適、李白這樣的出色人物的懷才不遇，寫他們有心報效國家而沒有進階的門路。另外也是寫在這樣的情況下，高適和李白不同的選擇——是隱忍修身還是走終南捷徑。李白在片中是個悲劇角色，在歷史中也是這樣被書寫的。不過片子并沒有按照常規，將李白塑造成一個叫高力士脫靴，藐視權貴的謫仙。反而是有些將李白和高適做對比——李白是積極入世、走門路、渴望功名而最終走向了歧途——正所謂可憐人有可恨之處。當然了，故事并非是在顛覆傳統的李白，而是賦予了一個新的視角來解讀。我個人認為，這樣的對于李白的解讀，并非是無中生有和斷章取義。李白的悲劇，大的方面確實是那個時代的大環境造就的，同時作為文學造詣超凡的他，在政治上是幼稚的。后來的李后主和宋徽宗都是藝術成就高，但是作為皇帝他們是不合格的。對于李白來說，他渴望建功立業，出將入相。但是他具有這樣的政治能力嗎?不說和諸葛武侯相比，和同時代的李林甫甚至是楊國忠相比，他的實干能力能比得上嗎?我認為是比不上的。因此，李白的懷才不遇，或許本就是沒有那一份才能而已。他的才能就是詩歌，就是文學上的。他是獨一無二的詩仙。

《長安三萬里》有哪些看點呢?

《長安三萬里》與追光以往的作品相比，技術上又實現了新的挑戰和突破：有著最多的人物不同狀態版本、最多的二級角色、最多的場景、最多的同一場景氣候變化和天氣變化，以及制作層面燈光的高復雜度。此外，除了觀眾認為的高難度動作戲，技術人員告訴記者，其實電影中的大量文戲反而更考驗動畫的精度和表演的功底。

《將進酒》這場戲是影片中的高潮之一，從故事板、設計，到動畫表演，再到特效、配音，整體都很有挑戰：眾詩人在碩大的鯤鵬伴隨下從黃河暢游至銀河，天宮中的眾仙向他們舉杯致意，整幕劇以“李白式”的超現實主義在瑰麗絢爛的光影中給觀眾以極佳的視覺享受。尤其是《將進酒》的詩情感飽滿、豪放無比，為了能從視覺呈現上匹配這首詩，主創反復嘗試了很多次，光“黃河之水天上來”這句話就做了很多版本。且這場戲是在李白念詩的聲音里完成的，臺詞、音樂、畫面都需要做到和諧，非常考驗視覺想象力。主創表示：“我們留下了視覺化的《將進酒》。很多年后大家提起這首詩，不只是名家的解讀，不只是戲劇的演繹，還有一幫人用動畫的形式呈現了這些千古名句。”

《長安三萬里》李白鐵杵磨成針故事原型叫什么

存疑(缺少佐證)。這個事情不見于李白自己的描述，也不見于是像李陽冰同時代的人給他寫的那些傳記。

而“鐵杵磨成針故事”最早見于宋代的一本書叫錦繡萬花谷，并且那里邊還提到了什么呢?

說是李白是在這個所謂的眉州的象宜山，學習如何如何，這個跟李白自己的表述是不一樣的，李白有沒有在梅州向宜山學習過?有沒有遇到過這么一個老太太在那個地方貼杵磨成針?這個事兒我們說只能存疑。(源于“于賡哲”教授視頻解釋)

《長安三萬里》電影點評

在鄒靖看來，創作《長安三萬里》最大的挑戰，在于從造型、場景、道具、表演等細節還原唐朝風貌，讓觀眾感覺夢回唐朝盛世。

影片籌備階段，主創團隊前往陜西、四川等多地采風，參考了近100本相關書籍，結合圖片資料，做了大量研究。片中出現了長安城景、揚州城景、黃鶴樓、胡姬酒肆、曲江池、岐王府、梁園、云山城、塞外等眾多大唐場景和建筑。

片中大部分道具都有考據支撐，有的是找到了文字記載，有的則是有圖片參考。比如片中黃鶴樓上的“詩板”，類似過去的木質黑板，不少驛館寺院等場所都有，專供詩人題寫詩歌，像最早期的“論壇”。還有李白等人在曲江酒肆玩的酒籌游戲，是主創看了相關紀錄片后設計的，完全還原了古代酒籌的設計。“電影里還出現了唐代流行的‘叉手禮’，這個姿勢大多表示尊重，但有場黑衣人追殺李白，郭子儀對李白施以援手的戲，黑衣人看見郭子儀也來了一個叉手禮，這里就是在表達不屑。”鄒靖介紹。

李白吟誦《將進酒》這場戲，是全片一大高潮，也是創作時的一大難點。謝君偉認為，這首千古名作交織著李白的詩意與壯志、悲憤與豪邁，他們經過多次嘗試，最終選擇用超現實手法來表現。這場戲從故事板到最終制作完成，花了接近1年半時間，光是“黃河之水天上來”這句就做了很多版本。“我們留下了視覺化的《將進酒》，希望多年后大家提起這首詩，不只有名家解讀、戲劇演繹，也能想起還有人曾用動畫呈現。”鄒靖說。